留白，这在平面设计中是一个非常常见的技巧，而且应用相当广泛的方法，现今也有着愈发流行的趋势。其实除开平面设计，在设计当中的留白处理比比皆是，毕竟设计都是共通的。留白的作用，延展想象空间，延展视觉空间。另一个作用，就是对比。“留白”是一种创作手法，存在于多种艺术领域，强调以虚显实，追求“无”中生“有”，窥一斑而知全豹。那么工业设计师们是如何处理留白呢？下面以工业设计实例留白作品为大家讲解。
“留白”存在于多种艺术领域当中，比如书画艺术的“计白当黑”，文学艺术的“不写之写”，音乐艺术休止符的运用等等，都可归入此类。其共同点是强调以虚显实，追求“无”中生“有”，对于实现形象间的流动过渡，展开创作性想象起到常规手法达不到的推动作用。
最著名的就是平面设计大师原研哉设计的MUJI海报了。留白突出了事物的主体，地平线则传达了一种无限可能，让想象的空间充分地展示出来了。
格式塔系德文“Gestalt”的音译，主要指完形，即具有不同部分分离特性的有机整体。
“格式塔”（Gestalt）一词具有两种涵义。一种涵义是指形状或形式，亦即物体的性质。例如，用“有角的”或“对称的”这样一些术语来表示物体的一般性质；以示三角形（在几何图形中）或时间序列（在曲调中）的一些特性。在这个意义上说，格式塔意即“形式”。另一种涵义是指一个具体的实体和它具有一种特殊形状或形式的特征。例如，“有角的”或“对称的”是指具体的三角形或曲调，而非第一种涵义那样意指三角形或时间序列的概念，它涉及物体本身，而不是物体的特殊形式，形式只是物体的属性之一。在这个意义上说，格式塔即任何分离的整体。
简单说就是，人脑有自动补完负形的能力，而工业设计师可以用这种方式做很多设计。
工业设计大师赫里特·托马斯·里特维尔德那把赫赫有名的红蓝椅，更是巧妙地运用了留白。黄色的截面在告诉使用者，这条线是无限延伸的，出现在你面前的椅子只是设计师截取的一部分而已。
日本当红设计工作室Nendo也把留白运用得淋漓尽致，创作了边界桌。它挑战了批量工业设计中不可避免趋同“平均规范”的模式，旨在重新思考家具与空间的关系，给人一种视觉性的拓展。
一次只能烤一片面包也许你会说这也太没有效率了吧，但这就是日本工业设计大师深泽直人想让人感受的生活“留白”，适度而为。
这款留白花瓶，其实你脑子里已经将其补全了，但是设计师留给你的想象空间是视觉性的拓展。
广义的空间还包含了时间，那么在当下时间之外，留白让我们产生了无限的遐想，我们可以用之余的时间做太多可能的事情，这样一款钟表让我们去思考生命无限的可能。
但让人玩味的往往是空间的无限拓展，譬如下图的灯，没有闭合的半圆形将我们的好奇心打开。
最后附上一组留白技巧应用工业设计作品供大家欣赏：
